¿Cómo leer una obra de arte?

Leer una obra de arte no es solo mirar la obra. Es entenderla, visualizarla, saber que nos quiere comunicar el autor. Necesitamos tener la mente muy abierta si nos encontramos al frente de una obra. Muchos dirán a la primera “esto ni siquiera se entiende”, otros dirán “por qué habrá hecho esto el autor, no le encuentro la lógica”, dicen eso debido a que su mente está cerrada y no están muy al tanto de lo que deben mirar al ver una obra, sin embargo, hay obras muy complejas que se deben dedicar aún más tiempo para entenderla.

Tomando como ejemplo la obra anterior de Débora Arango, si la observamos podemos darle una lectura descriptiva; En primer plano, una mujer muerta o en estado agonizante, esta desnuda y  es la comida de dos aves, que podrían ser zopilotes. Detrás de ella. En segundo plano hay una especia de demonios ansiosos de verla desmembrada. En un tercer plano se encuentran filas de personas a los lados con una mano arriba. En el cuarto plano hay un demonio más grande, sosteniendo con las manos las alas de un ave blanca, con cara de humano.

La lectura interpretativa es la siguiente: Débora Arango fue la primera mujer colombiana que se atrevió a pintar desnudos en su época, sin embargo, las críticas no le afecto para continuar, y seguir creando sus obras; La república, nos habla de un orden político, es como una realidad social de la época, ya que se les aplaudía a la persona que obedecía  ciertas leyes, aunque estas leyes sean corruptas, pero favorecía al gobierno y a su vez castigaban a otros por no cumplirlas. Al tener en cuenta esto, el espectador, lo que siente cuando ve la acuarela es que la sociedad de su época era hipócrita; las aves carroñeras picoteando el cuerpo desnudo de la mujer. Se podría decir que se trataba de la sociedad/gobierno, picoteando a la mujer pecaminosa (que representa a las personas que no cumplían la ley). No solo es por el pecado, sino, que el gobierno y la Iglesia perderían “respeto” y las personas, la sociedad, las tendría en un segundo plano. 

Al tener en cuenta estas lecturas de la obra, quiere decir que comprendemos el mensaje, los códigos, en fin, lo que el artista nos quería comunicar. 

Los elementos visuales

No se puede ver una obra y ver una línea como primer elemento y el color como segundo, la obra funciona como un todo. Pero aun así, se puede estudiar cada elemento por separado para poder entender cómo se unen y como trabajan juntos.

Podemos encontrar entre los elementos visuales el punto, la línea, el contorno, la dirección, el tono, la dimensión, la escala, el color,  la textura, y el movimiento.

Dándole una repasada rápida al color, además de ser un elemento visual, el color es un aporte muy importante en la obra. Imagina una vida sin color, ahora, una obra sin color, ¿Cómo sería?
Los artistas entienden como color lo que el ojo ve cuando la luz es reflejada desde un objeto, por ejemplo, el matiz, es el nombre del color, podemos decir  “azul-violeta, amarillo-naranja”.
El valor va de negro a blanco, entre ellos se dividen en grados (desde grado 5 a grado 1) y en lo claro (desde muy oscuro hasta muy claro). La intensidad hace que algunos colores se vean más brillantes y otros parecen más opacos. Podemos encontrar: colores complementarios, colores  análogos, triadas, tétrada, valores opuestos, intensidades opuestas.

En fin, volviendo a los elementos visuales en general, para dar un ejemplo, se estudio la obra anterior de Mucha, obteniendo lo siguiente.

El punto se encuentra en su cara, gracias al tono rojo de las flores en su cabello. En el caso de la línea se encuentran en las ramas de lago, en su cuerpo, y así gracias a la línea se nos forma el contorno, el del cuerpo, el de la roca, etc. La dirección en este caso, es hacia abajo. La dimensión, claramente, es bidimensional. La estatura de la mujer es de un 1.70 aproximadamente, dándonos la escala. La textura la encontramos en su cara, nos muestra que es joven, el cabello, su vestimenta esta arrugada en ciertas aéreas. Y podemos encontrar el movimiento, de su vestido, del cabello, de las ramas del lago, del agua por sus pies y más.

Todos estos datos que se encuentra al estudiar la obra, y con los datos de cómo leerla (lectura descriptiva e interpretativa) nos da un alcance muy explicito de la obra y de lo que el autor nos quiso comunicar. 

El Arte

Es una forma de expresarse, esa expresión innata que funciona como un motor sin pausa . El humano-artista, usa el arte como un instrumento de comunicación, mostrando sus sentimientos e ideas en la obra, y no siempre el arte será “ bello”, el artista nos muestra obras desgarradoras, tristes, injustas, etc.
Existen muchos tipos y obras de arte, así como, cientos de artistas. El arte pude causar en el espectador, un sentimiento, comportamiento e idea, dependiendo como lo tome, ya que el arte puede ser mal entendido. Las personas esperan mucho del arte, desde que sea bello, a ser una copia de la naturaleza. La naturaleza y el arte son dos cosas diferentes.
Los artistas pintan porque es su lenguaje, lo expresan todo en una obra, no lo hacen por darle gusto a los demás. Algunos espectadores, a veces, prefieren no haber visto una obra de arte, en donde el artista haya dibujado sobre nuestra realidad, porque le genera un sentimiento de dolor, negación, etc.,  así como existen otros tipos de espectadores que para ellos la misma obra, sea de su agrado. La diferencia entre uno y otro radica principalmente desde los ojos que lo miren. Lo que para mí representa arte para otro puede ser algo inadvertido.

No se trata de saber para qué sirve el arte, básicamente porque el arte no sirve, el arte está ahí y cada uno lo descubre a su manera. Aristóteles dice “el arte es la cosa más útil de las cosas inútiles”.

Estético y artístico

Todos poseemos un gusto, una sensibilidad, pero muy pocos se acercan a las artes. Las personas cuando ven una obra, se limitan a observarla por 5 segundos y luego dicen esta fea, no me gusta. Como otros podrán decir que está esta bonita. ¿Cuántos no hemos dicho que una obra es bonita o fea? Y lo hemos dicho por percepción de nuestros sentidos. Lo que muy pocos saben, o mejor, los que no están adentrados al tema de las artes, no sabrán que una obra jamás se le dice, fea o bonita. Es llamada estética o artística.
Lo estético es inevitable, espontaneo, basado en la naturaleza de la obra, y en nuestro gusto. Llamamos estético a una obra con muchos detalles y llamativa a nuestra vista.

Lo artístico nos acerca más a la racionalidad de cada quien.

Por ejemplo en la imagen vemos dos obras diferentes. La primera estéticamente rica, podemos observar los detalles y la de al lado se puede decir que es artística, debido a sus pocos detalles, a su simplicidad. Para nuestra vista no es muy llamativa.